Ir al cine a ver películas clásicas: las reposiciones y reestrenos encuentran su lugar en la cartelera

VALÈNCIA. Las carteleras de los cines llevan tiempo dejando huecos para películas que, se supone, ya no deberían estar allí. El apartamento, El resplandor, Ciudadano Kane, París, Texas o La princesa prometida han regresado a la pantalla grande décadas después de su estreno, mientras las grandes distribuidoras recuperan franquicias como Harry Potter, Fast & Furious o El Señor de los Anillos. Los primero y lo segundo no son exactamente el mismo fenómeno, aunque desde la butaca puedan confundirse, pero sí que devela una tendencia creciente de películas antiguas como una estrategia para recuperar público en las castigadas salas de cine (el único sector cultural que no ha recuperado los índices prepandemia).

Jesús Mateos conoce el potencial de esta idea mucho antes de que explotara: lleva más de una década trabajando en generar eventos con un catálogo más allá de los estrenos, desde Cibeles de Cine hasta los ciclos de la cadena MK2. Su nuevo proyecto, Wilder Cinema, ha empezado a generar una red de cines que programa cine clásico y de culto. En menos de un año, ya son una quincena de salas de todo el estado las que cuentan con su programación de manera regular.

“Nuestra finalidad es ayudar a los cines a optimizar su capacidad en los días valle. Yo nunca tengo ninguna intención de competir con los estrenos”, acota Mateos. Wilder propone pases puntuales, convertidos en acontecimientos, y especialmente pensados para ocupar aquellos huecos en los que las salas registran menor afluencia (habitualmente, lunes, martes y jueves). De media, las sesiones doblan la ocupación habitual de una sala de cine.

En València, Cines Lys llegó a la misma intuición por otro camino. José Luis Abril, responsable de marketing en Oroneta Audiovisuals, que trabaja para los cines del centro de València y MN4, sitúa uno de los primeros pasos hace cuatro años, con el ciclo Cine a Ciegas: “Empezamos colocando películas como Ex Machina o El nombre y vimos que el público era muy partidario de volver a disfrutar algunas películas en una pantalla grande”. De ahí surgió la idea de dedicar ciclos a David Lynch, Stanley Kubrick, además de programar grandes títulos del catálogo de anime o terror.

La clave, en ambos casos, está precisamente en que estas películas no sustituyen al cine de estreno. “Este tipo de pases son un complemento a lo que se hace habitualmente”, apunta Abril. Los mejores días —viernes, sábado y domingo— quedan reservados para las novedades, mientras que los lunes, miércoles o jueves se abren a otras propuestas: “No nos olvidamos que el cine está también para los nuevos talentos, para los talentos actuales”.

Entre los reestrenos y las filmotecas

Esta oleada de reposiciones, bien entendida, parece estar abocada a un hueco muy concreto, pero que es más grande de lo que pudiera parecer. Además de los estrenos de cartelera, orbitan sobre estos otros fenómenos. Los más directos, los reestrenos que proponen los grandes estudios para celebrar aniversarios o revitalizar sagas. Solo la semana pasada, Universal anunció que devolvería a las salas de cine la primera entrega de Fast&Furious y Warner hará lo mismo con Harry Potter. Además de agitar la nostalgia, esta práctica aprovecha los fines de semana en los que no tienen un estreno para seguir manteniendo cierta cuota de pantalla.

Por eso los dos entrevistados diferencian las reposiciones que proponen a estos reestrenos. “Cuando creas una actividad y la quieres abrir y poner en varios días, pierde un poquito el foco”, explica Abril. La fecha concreta, la excepcionalidad y el contexto forman parte del reclamo. Para Mateos, el criterio de programación de Wilder se resume en “tener la convicción de que son películas importantes que merecen ser vistas en una pantalla grande y en comunidad. Todas tienen que dejar la sensación de estar celebrando el cine”. 

Por otro lado están las filmotecas, con las que no compiten porque, por mucho que se alejen del ritmo frenético y la potencial miopía del mercado de estrenos, no dejan de ser un producto comercial con criterios de programación que, si bien pueden coincidir en algunas películas, son muy diferentes.

¿Más allá de la nostalgia?

En esta tendencia, la nostalgia, inevitablemente, juega su papel, pero las salas están comprobando que no explica por sí sola la respuesta del público. “En el caso de El resplandor, más de la mitad de la sala, que estaba llena, no la había visto. Hay gente que sabe que es una película de culto, que está ahí, que siempre ha querido verla y nunca ha encontrado el momento”, recuerda José Luis Abril.

Mateos, por su parte, asegura haberse encontrado con una sorpresa similar en sus pases: “Es sorprendente la cantidad de gente joven que va a las proyecciones. En Ciudadano Kane, que fue la primera que hicimos, había predominantemente gente joven”. Para el programador, la clave está en que estas sesiones se perciben como una oportunidad difícil de repetir: ¿Cuándo voy a poder volver a ver 'La dolce vita' en una pantalla grande, en un cine? La reposición se convierte así también en descubrimiento. 

Pero se le suma, además, el factor de la transmisión generacional. Otro ejemplo, este de un pase de Jurassic Park: “Mucha gente lo que quiere es poder ir al cine con su hijo a mostrarle películas que veía de pequeño. Es esa cultura que se va pasando un poco entre generaciones”. Los ciclos, en todo caso, se repiensan continuamente para que estas películas sean una oferta estable sin convertir la cartelera en un museo. 

Saturados de estrenos, el público y los cines rebuscan en el baúl

El mercado de estrenos en España tiene un problema crónico de espacios. No hay ni salas ni público para tantos estrenos, que muchas veces superan la decena un mismo viernes. La saturación con la que tienen que hacer malabares los cines (a veces para encajar todo lo quieren proyectar, otras para asumir las exigencias de las grandes distribuidoras con los blockbusters) tiene su repercusión en los hábitos del público. 

Por otra parte, las plataformas ofrecen en números absolutos una cantidad imposible de títulos disponibles, pero eso muchas veces acaba haciendo que el espectador pase más tiempo eligiendo que viendo una película. “De repente llega un prescriptor y te dice: Esta semana tienes esto, ya nos hemos encargado nosotros de seleccionarlo y creemos que es importante”, sitúa Mateos como uno de los atractivos de su propuesta.

“Tenemos semanas de diez, once o quince estrenos. No hay un trabajo real para que haya un boca a boca. Muchas veces todo va súper deprisa, pero los cines no podemos ni queremos dejar de lado lo nuevo. No podemos ignorar las películas que están llamadas a ser los clásicos y los títulos de culto del futuro”, matiza José Luis Abril.

Ese es, quizá, el equilibrio que determinará si las reposiciones son una moda pasajera o una nueva capa estable de la exhibición. Jesús Mateos teme que “si empieza a haber una saturación porque se ve que hay una cierta oportunidad, se pueden empezar a desvirtuar las cosas”. Para evitarlo, defiende el cuidado del contexto: presentaciones, comunicación específica y una programación reconocible — “Cuando algo está bien propuesto, bien comunicado y bien acompañado, es cuando tiene sentido”.

En València, las sesiones dedicadas a películas más allá de los estrenos en las salas comerciales se han multiplicado. ABC Park forma parte de la red de Wilder Cinema, Cines Lys mantiene media decena de ciclos funcionando, Kinépolis hace lo propio con bajo el paraguas KineForum, MN4 anunciará novedades para este curso, Cines Babel ha celebrado sus 30 años de vida echando la mirada atrás. Mientras la vida de los estrenos en la cartelera se acortan, las salas buscan dónde se encuentra lo eterno en la historia del cine.