SANTA POLA. El Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert ha dado a conocer los dos proyectos seleccionados en la tercera edición de las Residencias de Investigación en Artes Escénicas Petricor, centrados en la recuperación y puesta en valor de las rederas y los oficios textiles femeninos. Las propuestas comenzarán a desarrollarse la próxima semana en el Centro de Investigación Marina de Santa Pola (CIMAR).
El diputado de Cultura, Juan de Dios Navarro, ha presentado los proyectos Rempujo, punzón y lezna, encabezado por la bailarina y coreógrafa Conchi Rodríguez Martínez, y Coser y cantar. Costuras y tramas de la memoria, liderado por Morgan Blasco. “Son dos trabajos muy elaborados que se ajustan perfectamente a los criterios de esta convocatoria, orientada a la protección y puesta en valor del medio ambiente y del patrimonio histórico-artístico y antropológico de la provincia de Alicante. Además, ambos proyectos responden a los objetivos de la Agenda 2030 para el desarrollo sostenible y profundizan en aspectos relacionados con la etnografía y los valores naturales de nuestro entorno”, ha explicado el diputado.
Para desarrollar sus proyectos, ambos equipos convivirán a lo largo de dos semanas, del 21 de septiembre al 5 de octubre, en el CIMAR, gestionado por la Universidad de Alicante. Precisamente algunos de los participantes visitaron la pasada semana las instalaciones de este centro, un espacio privilegiado frente al mar, acompañados por la directora del Instituto Juan Gil-Albert, Cristina Martínez, para tomar contacto con el espacio y conocer a su directora, Paqui Casalduero.
Proyectos
El equipo encabezado por Conchi Rodríguez Martínez cuenta con las también bailarinas Alicia Reig Jover y Alba Alberola, con el artista sonoro Carlos Pérez Izquierdo y con la antropóloga María López Carceller. Rempujo, punzón y lezna es un trabajo de investigación y creación escénica, que toma como punto de partida el oficio tradicional de las rederas de Santa Pola, para investigar cómo determinados saberes manuales se inscriben en el cuerpo y se transmiten a través de la práctica, la repetición y la experiencia.
La propuesta se interesa por las huellas que un oficio deja sobre el cuerpo: la especialización de las manos, la repetición del gesto, la precisión o la memoria muscular que se desarrolla tras años de práctica. Más que representar literalmente el trabajo de las rederas, el proyecto busca investigar las transformaciones que una práctica continuada produce sobre el cuerpo y las huellas que permanecen cuando ese conocimiento se transmite de generación en generación.
Por otra parte, el director y actor Morgan Blasco lidera Coser y cantar. Costuras y tramas de la memoria con el equipo formado por el escenógrafo Juan Sabas Pardo, la compositora e intérprete Marina Etna Reche y el cineasta Adán Aliaga. Su proyecto se configura como un laboratorio de investigación y creación escénica interdisciplinar dedicado a rescatar y visibilizar la memoria de las mujeres del siglo XX vinculadas a los oficios textiles en la provincia de Alicante.
La esencia de este trabajo reside en la revalorización del patrimonio material e inmaterial asociado a las labores cotidianas —la costura tradicional, el remiendo y los saberes artesanales—, prácticas que históricamente fueron el sostén de la economía familiar y comunitaria, pero que han permanecido relegadas de los relatos oficiales de la historia del trabajo. El equipo de Blasco ha apostado por un cruce de lenguajes donde convergen el teatro de objetos, la instalación performativa, el lenguaje audiovisual y el paisaje sonoro. Más que una simple representación, el objetivo es investigar cómo la materialidad de estos objetos y el cuerpo de las intérpretes pueden poner en diálogo la memoria biográfica con la experiencia escénica actual.
