Eskorzo llena de mestizaje el Rototom

Entrevista

CULTURA

La banda ha sido siempre un grupo que ha mezclado géneros aparentemente dispares como el rock o la cumbia

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CASTELLÓ. Una de las bandas que más han hecho por el mestizaje en este país llegó al Rototom Sunsplash este miércoles 19 al escenario Lion Stage para seguir creando sonidos sorprendentes, emocionantes y totalmente disfrutables. Eskorzo llegaron desde Málaga para hacer bailar y disfrutar de un sonido diferente. Esa fusión musical que comenzó a calar hondo en la industria y en el público a mediados de los 90 con bandas como Mano Negra o Amparanoia. Hablamos con Tony Moreno, el vocalista de tan singular agrupación.

El valentía de Eskorzo ha sido siempre la de un grupo que ha mezclado géneros, aparentemente dispares, como el rock, la cumbia, el ska… “yo lo tengo de una manera como interiorizado, no nos resulta una receta muy extraña. En España, siempre pongo a un grupo de la movida, como Radio Futura, que empezaron a mezclar cosas, y creo que la música consiste en eso, en evolucionar e intentar hacer mixturas diferentes, en arriesgar y ser valiente”, apunta el cantante. 

Parece que en navidad pasan muchas cosas y la creatividad se dispara. Me sorprende que en la última charla que mantuve con el grupo Reincidentes, estos señalaran que montaron la banda en las navidades del 86 al 87. Y ahora hablo con Eskorzo y también se montó el grupo en las navidades “Si te pones, fue en la Nochevieja del 94 al 95”, revela. “Teníamos otra banda, que se llamaba Alacrán, y que éramos los mismos. Durante estos últimos 20 años la formación ha estado muy estable”

Eskorzo no comenzó siendo un grupo que fusionara estilos, ni mucho menos, fueron una banda de rock. “Comenzamos haciendo rock, éramos muy jóvenes, chavales de instituto que empezaban a aprender a tocar, a relacionarte con el instrumento, a hacer versiones de los grupos que te gustaban. Como a cada uno nos gustaban unas cosillas, pues fuimos metiendo cosas diferentes, como reggae, como flamenco, ahí comenzó a hacer la mezcla y nos dimos cuenta que nos gustaba no aburrirnos, hacer cosas diferentes, que cada canción fuera diferente. Nos gustaba investigar”, señala. 

Era finales de los 90 y el mestizaje en la música estaba a la alza en España. “Había un circuito, o empezaba a haberlo, en la época, finales de los 90, principios de los 2000, salieron un montón de bandas, Macaco, Amparo, sí había un circuito de gente que mezclaba cosas como La Cabra Mecánica. Si hubo ese boom del mestizaje, hasta se le puso una etiqueta en aquella época”, recuerda.

Antes de la llegada de su primer disco, Mundo Bullanga (1998), llegaron unas maquetas. No encuentro información al respecto, como me ha sucedido con otras bandas, la información sobre las primeras maquetas siempre pocas veces es fiable.  “Sí hubo un par de maquetas, grabamos una primera maqueta en un estudio muy pequeñito ahí con los pequeños dinerillos que teníamos, que se llamó Rock de Libertad, después sacamos, al año y pico o por ahí, sacamos una maqueta con seis temas que se llamaba, Si las cabras pueden, nosotros también. Ese lo grabamos en un estudio profesional, en Producciones Peligrosas, lo autoeditamos nosotros, creo que se llegaron a vender 17 o 18 mil copias, lo vendíamos nosotros por las tiendas a 500 pelas, porque tuvimos que hacer como cuatro o cinco ediciones. Lo distribuimos en Granada, a colegas con tiendas en Madrid, Barcelona. Y con esa maqueta nos presentamos a un concurso de maquetas que se llamaba Lagarto Rock y ganamos”, recuerda.

Y en esta conversación veraniega la charla me desbloquea un recuerdo de adolescencia. Viajo a una València diferente, llena de pósters de conciertos por todas las paredes de inmuebles medio derruidos. Recuerdo el impacto que me generó una cassette grabada con el primero disco de Molotov, ¿Dónde jugarán las niñas?, que actuaban el 13 de mayo de 1998, en la sala Roxy. Por supuesto, no fui. Una espinita que sigue clavada en mi memoria. Tony remueve ese recuerdo: ellos fueron los teloneros de los mexicanos en su primera gira importante. “El premio era grabar un epé promocional con Chrysalis, lo que pasa es que al sello le gustó la banda y nos quisieron grabar un álbum, y gracias a eso pudimos grabar un álbum con una multinacional”, cuenta. “Ellos tenían presupuesto de hacer una gira, tuvimos la suerte de hacer de teloneros de Molotov. Era la primera vez que hacíamos una gira grande por toda la península, ciudades potentes. Esta gente acababa de dar el pelotazo gordo, estaba número uno en un montón de radios, sonando en todo el mundo. Para nosotros fue una oportunidad de entrar y de, vamos a pisar fuerte”

En los 90 las multinacionales tenían mucho poder, y mucho dinero, y eran capaces de montar giras, promoción, buenos videoclips. Era una época de abundancia. Y Chrysalis era una de esas multinacionales. Estar en una multinacional cuando había dinero, siendo unos chavales y con tu primer disco tuvo que ser espectacular, “una vez nos regalaron una cesta de navidad con un jamón de pata negra, eso cuando llegó a mi casa, que yo vivía con mis padres, cuando llegó a mi casa mi padre se lo tomó en serio (risas)”

En 2003 montan un sello propio, A´costao Records tras su paso por un gran sello. “Las cosas comenzaron a no funcionar, comenzaron las copias piratas, la discográfica perdieron fuelle, La Sopa Boba la sacamos con Tralla Records, que era un sello independiente, nos dimos cuenta que era mejor llevar nosotros nuestra carrera y tomar las decisión, porque había decisiones que no estábamos de acuerdo. Fue una experiencia bastante buena, nos buscamos nuestras distribuidoras”. Con ella Eskorzo publicó. El árbol de la vida (2005) y Paraísos Artificiales (2009)

Tras ello llegó un disco en directo, donde además se incluía un documental de la banda en dvd (añorados dvds en los discos) El encanto de lo irrelevante (2012), “todavía existían los dvds (risas)” El directo se grabó en la Sala Tren de Granada en 2010. El documental muestra a la banda y su historia. “La idea era que llevábamos 15 años, y dijimos: esto hay que plasmarlo. Y dijimos, oye, por qué no hacemos también un pequeño documental, contando un poquillo nuestra vida, y dejamos un documento para la posteridad para cuando seamos viejos vernos ahí con la fuerza de la juventud y tener ese testimonio”, dice. “Hacernos un autorregalo de álbum de fotos, porque todavía estaba el dvd pero ya estaban diciendo ufff, estaba ya saliendo otros formatos. Todo eso hacerlo medio guay vale un pastizal, y cuando eres tú juez y parte y eres el productor artístico y ejecutivo, es un poco locura. Estamos muy contentos, ahí está el material y de vez en cuando le echamos un vistacillo y decimos: cuánto ha llovido”.

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