ALICANTE. El pianista suizo-italiano Francesco Piemontesi, conocido como el 'mago del sonido' (wizard of sound), será el artista encargado de cerrar la programación de la Sociedad de Conciertos de Alicante 2025-2026, con una actuación en el Teatro Principal el lunes 25 de mayo, a las 20 horas. Piemontesi, uno de los intérpretes más refinados y respetados del repertorio clásico y romántico alemán, destaca por su profunda sensibilidad, intimidad y lirismo, combinados con una técnica impecable que parece no requerir esfuerzo. El programa incluye obras de F. Schubert y F. Liszt.
Un poeta de la música
Francesco Piemontesi tiene una gran capacidad para buscar «la vida dentro de la partitura», priorizando la dimensión existencial y poética de la música por encima del mero entretenimiento. Su estilo tiene una fuerte influencia de la tradición pianística francesa (caracterizada por un sonido redondo y fluido), combinada con el rigor de la escuela austro-alemana.
La temporada 2025/26 incluye el estreno del Concierto para piano de Beat Furrer (dedicado a Francesco) con la Orchestre de la Suisse Romande y la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks de Múnich, así como actuaciones con la Mahler Chamber Orchestra, Orchestre Philharmonique de Radio France, Leipzig Gewandhausorchester, Swedish Radio Symphony Orchestra, Finnish Radio Symphony Orchestra y la Royal Scottish National Symphony Orchestra; en Norteamérica, con las sinfónicas de Pittsburgh, Atlanta, Baltimore y Toronto, y con la Seoul Philharmonic.
Como solista, ha actuado junto a destacadas orquestas como la Berlin, New York y Los Angeles Philharmonic Orchestras, Orchestre de Paris, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Filarmonica della Scala, Wiener Symphoniker, Boston, Chicago, NHK y London Symphony Orchestras, Cleveland Orchestra, San Francisco Symphony Orchestra, Budapest Festival Orchestra, Chamber Orchestra of Europe, así como la Tonhalle-Orchester Zürich. Colabora regularmente con directores destacados como Gianandrea Noseda, Fabio Luisi, Antonio Pappano, Daniele Gatti, Daniele Rustioni, Lorenzo Viotti, Robin Ticciati, Iván Fischer, Mirga Gražinytė-Tyla, Marek Janowski, Joana Mallwitz, Thomas Søndergård, Daniel Harding, Roger Norrington, Karina Canellakis, Paavo Järvi, Zubin Mehta, Nathalie Stutzmann, Elim Chan y Maxim Emelyanychev.
Como recitalista, ha actuado recientemente en el Auditorium de Lyon, Rudolfinum/Dvořák Hall, Tonhalle Zürich y el Festival de la Schubertiade de La Chaux-de-Fonds. Esta temporada también estará en el Musikverein, el Théâtre des Champs-Élysées y en el Wigmore Hall de Londres, donde es un artista habitual. Recientemente, ha sido designado como Artista Residente de la Orchestre de la Suisse Romande, la Filarmónica de Dresde y del Gstaad Menuhin Festival.
Como músico de cámara, ha actuado en las salas más prestigiosas del mundo, como el Concertgebouw de Ámsterdam, el Carnegie Hall, el Avery Fisher Hall de Nueva York y la Elbphilharmonie de Hamburgo. También ha sido invitado a festivales de renombre como Salzburgo, Edimburgo, Aix-en-Provence, Lucerna, Verbier y Schleswig-Holstein, así como La Roque d’Anthéron, el Mostly Mozart de Nueva York y el Klavierfestival Ruhr. Trabaja regularmente con Renaud Capuçon, Tabea Zimmermann, Leonidas Kavakos, Martha Argerich, Janine Jansen, Daniel Müller-Schott, Augustin Hadelich o Jörg Widmann, entre otros.
Su amplio repertorio incluye obras de Bach, Händel, Ravel, Debussy, Bartók, Rachmaninoff y Schönberg, así como Messiaen y Chin. Entre sus influencias musicales destacan sus maestros Arie Vardi y Alfred Brendel, pero sobre todo la concertista francesa Cécile Ousset, con profundas raíces en la tradición pianística francesa.
Sus grabaciones han sido premiadas y elogiadas por la crítica; como, por ejemplo, las sonatas tardías de Schubert, los Preludios de Debussy y los Conciertos para piano de Mozart con la Scottish Chamber Orchestra/Manze. Su último lanzamiento con Pentatone contiene dos de las piezas más exigentes para piano: los Estudios de ejecución trascendental y la Sonata en si menor de Liszt.
